jeudi 2 avril 2009
De la pédagogie à la Cité de la Musique!!!!
La musicothérapie: la musique au coeur de la communication
- Musicothérapie : plusieurs musicothérapeutes ont montré les difficultés de l'écoute dans le milieu scolaire. C'est souvent à l'occasion d'une extinction de voix que l'enseignant se rappelle qu'il a pour principal outil de travail le sonore, c'est à dire sa propre voix. Tout notre enseignement est dirigé vers le visuel. Ainsi, l'apprentissage dépend essentiellement, à ce niveau, des capacités de l'enfant à articuler le sonore et le visuel. Dans ce cadre, le musicothérapeute peut sensibiliser les équipes et intervenir auprès des enfants les plus en difficulté. Ce sont là des interventions psychopédagogiques plus que thérapeutiques.
- Education musicale : à l'école, il y a aussi les cours de musique qui, comme ceux de dessin, constituent des espaces ouverts à l'expérience et, pour certains enfants, une vraie soupape de sécurité, un espace intermédiaire où souffler un peu et se faire entendre autrement. Or, ce qui devrait être un lieu privilégié est encore trop souvent une matière peu valorisée pour l'insitution scolaire. L'éducation musicale n'est pas seulement l'apprentissage d'un code, de l'usage d'un instrument, mais aussi la mise en forme des émotions, des affects dans un espace d'accordage, de socialisation. Malheureusement les musicothérapeutes reçoivent beaucoup d'adultes ayant été précocement détournés de la musique par un enseignement rébarbatif peu adapté à la sensibilité de l'enfant à la musique.
Education musicale et musicothérapie sont rarement concurrentes : contrairement à la première, la seconde ne vise pas d'acquisition musicale ; elle est centrée sur la relation, élargit son matériau au bruit, au sonore en générale pour atteindre un but thérapeutique ou encore, comme on vient de le voir, psychopédagogique.
Pistes de travail
La musicothérapie ouvre, pour l'enfant et l'adolescent, plusieurs pistes de travail psychologique spécifiques, car liées à la place du sonore dans le développement psychique. On retiendra particulièrement 4 d'entre elles :
- La construction psychique de l'expérience sonore : le bruit est intrusif, traumatique ; il faut une construction psychique pour l'intégrer dans un contenant psychique et mettre en place un processus de différenciation permettant de distinguer bruit, sons, silence, parole et musique. Cette structuration subjective conditionne tout accés au code et à la pensée, qu'elle soit verbale ou musicale. La musicothérapie offre la possibilité d'une mise en place ou d'une reprise de ce travail de construction.
- Le rapport au code : la musique, comme la parole, est conditionnée par le rapport au code offert par la culture. ces deux codes sonores sont indispensables et complémentaires. Les difficultés liées à l'accés au code pourront être reprises dans le cadre de la musicothérapie dans un travail sur les bases sonores de ces codes et leurs fonctions rationnelles : l'intervalle entre 2 sons est au fondement de la musique... L'accordage est une qualité particulière de la relation perçue et interprétée par les deux protagonistes.
- Le rapport au sens : chacun de ces codes, parole, musique, a un rapport différent à la dimension sémantique. Il y a donc tout un travail thérapeutique possible à réaliser aussi à ce niveau. La musique ne posant pas de contrainte d'interprétation, elle offre un espace de jeu sensible dans la musique intrumentale mais aussi dans le chant et ses jeux entre parole et musique. On a depuis longtemps comment certains autistes entrent dans la parole à partir de celle chantée, justement.
- Le rapport à l'espace social et au pouvoir : nous avons bien vu précédemment l'importance de cet axe sonore pour le jeune, axe qui permet de travailler le rapport à l'autre, l'agressivité, le conflit, les prises de conscience par rapport à l'autorité et au pouvoir, etc.
La pratique de la musicothérapie demande une formation approfondie qui permette d'analyser ces différentes problématiques tant dans leur expression sonore, musicale, que dans leurs enjeux psychologiques et thérapeutiques.
Rencontre avec Henri Dès
- Quelle musique écoutiez-vous lorsque vous étiez enfant?
- Y a-t-il eu des évolutions dans la musique pour enfants depuis vos débuts?
- Quelle différence existe-t-il entre l'écriture pour les adultes et celle pour les enfants?
- Etes-vous engagé auprès des enfants?
- Auriez-vous envie d'écrire à nouveau pour des adultes?
- Quel message faites-vous passer dans vos chansons? Qu'écrit-on pour des enfants?
- Qu'apporte le concert aux enfants?
- Avez-vous des échos de votre ancien public, qui est maintenant adulte et parent?